Food e design

Il primo luglio scorso è stato presentato a Milano l’ultimo volume ADI Index.

ADI da più di 50 anni, autonomamente, promuove il design italiano. Il suo più impegnativo progetto è l’organizzazione costante del premio Compasso d’Oro. L’Index costituisce, annualmente, la raccolta di quanto di meglio è stato messo in produzione. L’index diventa così preselezione per la giuria internazionale che ogni tre anni assegna il Premio Compasso d’Oro. L’Osservatorio permanente per il design ADI, diffuso su tutto il territorio nazionale, lavora instancabilmente alla raccolta e selezione dei prodotti; centoquaranta esperti distribuiti in commissioni territoriali, commissioni tematiche, comitato di selezione finale. Il lavoro di promozione del design italiano fatto dall’ADI non si limita però alla segnalazione dei migliori prodotti. Ciò che affianca il lavoro di selezione è una continua riflessione critica sui criteri e principi da adottarsi, anche per indirizzare la ricerca.

Accanto alla forma ed alla funzione, originari assunti di base del buon design, i criteri ormai acquisiti sono la riduzione dei consumi, la sostenibilità, il design for all.

Accanto alle categorie merceologiche adottate negli ultimi anni (design per l’abitare, design per l’ambiente, design per la persona, grafica, exhibit design..) durante la presentazione dell’ultimo Index sono state poste in evidenza alcune tematiche che sempre più si stanno affermando e che ci aiutano a descrivere meglio il design contemporaneo.

Tra queste il “public design”, il “design dei servizi”, il “food design”.

Quest’ultimo, il food design, inteso non solo come forma o come nuova interpretazione del cibo, non solo come packaging o come comunicazione legata al prodotto, ma come vero e proprio sistema di valori. Il food design ha valore come sistema in grado di mettere in collegamento tra loro forma, sostanza, comunicazione, confezione, presentazione del cibo e, non ultimo, il territorio. Questo legame con il territorio diventa importante per creare progetti sostenibili che, proprio grazie alla creazione di un sistema di significati, sono in grado di valorizzare contenuti di qualità esistenti e di promuovere capacità produttive.

Il cibo diventa il pretesto narrativo su cui costruire il racconto di realtà imprenditoriali e d’opportunità territoriali. Il recupero di antiche tradizioni si riallaccia alla capacità di rinnovare la qualità produttiva; il food design integra questo panorama con l’apporto di nuovi strumenti di comunicazione, introducendo innovazione progettuale. Nuove sperimentazioni di forme, di sostanze, di proposte di consumo e di presentazione, il contributo della grafica e dell’allestimento, la scenografia in cui viene presentato il cibo diventano il lessico di un nuovo modo di raccontare il territorio e la tradizione.

In questo modo il food design lega innovazione e tradizione e permette di creare opportunità di lavoro in sintonia con l’ambiente e la storia dei luoghi.

Ciò è tanto più significativo se pensiamo a quante attività imprenditoriali si sono allontanate dal nostro paese in cerca di manodopera a basso costo riducendo, inevitabilmente, l’occupazione  e l’accumulo locale di sapere e saper fare.  Un’attività così legata al territorio, invece, potrà rimanere radicata localmente e continuare a produrre beneficio per la collettività.

Sostenibilità, riduzione dei rifiuti, valorizzazione dei giacimenti locali, promozione dell’identità territoriale, ricerca della eccellenza; ci sono tutte le premesse per la realizzazione di progetti significativi. Il food design rappresenta una di quelle categorie d’indagine, nel campo del design, che sarà oggetto di maggiore attenzione nei prossimi anni.

Luisa Bocchietto

Presidente ADI – Associazione per il Disegno Industriale

testo della discussione

Le trasformazioni del cibo fanno parte della storia dell’uomo, da sempre. Ovviamente, l’homo faber è sempre stato il protagonista, nel bene e nel male, delle modificazioni delle realtà naturali. Già il termine “prodotto” (qualsiasi cosa che l’uomo trasforma diventa prodotto) implica l’intervento di una tecnologia, anche la più elementare, in quanto interviene, concretamente, tra le intenzioni progettuali dell’uomo e il risultato finale.

E’ fondamentale il ruolo della tecnologia affinché il prodotto finale abbia tutte quelle caratteristiche che lo rendano diverso da tutti gli altri.

È un tema delicato: le grandi questioni alimentari, da quelle squisitamente demografiche ai fenomeni di carattere nutrizionale, fino alle grandi questioni, molto delicate, delle modificazioni transgeniche., sono all’ordine del giorno. Per tutte queste ragioni, il termine “food design”, è diventato molto di moda in questi anni; food design, e design for food, sta a significare un po’ tutti i fenomeni che hanno a che fare con gli strumenti e le tecnologie (dalla preparazione alla conservazione fino al consumo finale), con la forma del cibo, fino ai processi industriali che, con una serie di interventi sulla stessa struttura genetica del prodotto naturale, sono in grado di modificare le “prestazioni”, qualitative e quantitative, di ciò che la natura sembra offrire spontaneamente. È necessario affrontare il tema senza pregiudizi: noi crediamo che la tecnologia debba essere il linguaggio della contemporaneità per un futuro concreto e non solo immaginato.

Il corpo e il cibo rappresentano i nostri feticci quotidiani, proprio per la perdita della loro naturalità, e la trasformazione in altro rispetto a ciò che “naturalmente” è nostro. Per parlare correttamente del rapporto tra tecnologie e cibo, è fondamentale riprendere un concetto chiave, definito da Fernand Braudel, quello di “civiltà materiale”: “ la vita è fatta soprattutto dagli oggetti, così scrive Braudel, dagli utensili, dai gesti degli uomini. Solo questa vita lo riguarda nell’esistenza quotidiana, assorbe i loro atti e i loro pensieri. Stabilisce le condizioni della vita economica, il possibile e l’impossibile, il naturale e il non-naturale, costituisce il terreno su cui opera l’economia, la materia che essa lavora, la sua base”.

Non parliamo più, quindi, di una teoria e di una “storia del pane e del vino”; parliamo invece di una storia delle “associazioni alimentari, così come i geografi parlano di associazioni vegetali”.

Da queste considerazioni di carattere generale, proviamo ad individuare alcuni aspetti metodologici perché il tema sia affrontato completamente e con un atteggiamento che rispetti la dialettica “natura-artificio”:

• non esiste nessuna tecnologia che non sia anche espressione del contesto storico, specifico

• la tecnologia è, certamente, espressione di un percorso conoscitivo, ma anche portatrice di ideologie; quando parliamo del rapporto tra cibo e tecnologia, è necessario prendere in considerazione questa dialettica

• non esiste alcun cibo naturale; il suo significato è sempre da ricondurre a contesti, geografici e storici, contesti che una volta conosciuti e definiti, ci consentono di esprimere giudizi più fondati perché relativi e non assoluti

• è comunque necessario fare in modo che tutte le tecnologie, anche le più complesse, pur contestualizzate, siano poi espressioni conoscitive, utili anche in altri contesti

• come scrive Ludwig Feuerbach, nella sua Critica dell’Idealismo, “io non sono soltanto un ente che è fuori dell’altro, ma io penso soltanto in quanto sono mente esterno all’altro. Il mio pensare predispone un tu, un oggetto in generale. Solo così sono in grado di realizzarmi”; non esiste proprio per queste ragioni, né la natura come ente, né, tantomeno, il cibo e la tecnologia.

È il relativismo della cultura, come delle tecnologie e, nel nostro caso, dei miti e riti alimentari, che ci consente il dialogo, la crescita, l’integrazione, superando le identità individuali senza però negarle.

Aldo Colonetti

Scusate, premetto che ho dato una lettura veloce al tutto ma…non mi sembra di aver riscontrato alcuna proposta di servizi: è vero che l’imprinting è “industrial” ma un concetto di sostenibilità volta esclusivamente alla produzione mi sembra un controsenso.
Progettare per la scala industriale dovrebbe avere il significato di rendere servizio ad una comunità (l’utenza), per questo penso che dovremmo lavarci (e non sporarci) le mani e cominciare a pensare un po’ di più.

Scusate se comincio a tirare le somme

Da tutto quello che abbiamo detto in ambito Design+Sostenibilità+Food il succo del discorso è “informare l’utente”. E ci mancherebbe altro, senza conoscenza non c’è comprensione e quindi non si può pensare di ottenere dei risultati.

E’ infatti sempre il problema principale che ci distingue e ci fa stupire quando andiamo all’estero. L’italiano medio è ignorante, disinformato, incivile (mi ci metto anche io).

Ma il problema maggiore è l’inciviltà, ovvero la scarsa coscienza civica, che non viene insegnata a scuola e raramente trasmessa dai genitori e ancora meno raramente tra individuo e individuo.

A questo punto mi si delinea più un design sociale, che arrivi a definire un progetto che coinvolga attivamente l’utente, quello che poi si può leggere dagli interventi precedenti, dall’orto alla GDO.

Starei attento a non cadere nell’antro della pubblicità progresso o delle superetichette con mille
diciture; il concetto di fondo di informare il cliente è corretto, ma lavorando nel settore vi posso dire che allo stato attuale le normative sui testi legali sui pack divengono sempre più articolate e complesse,
le etichette rimangono sempre della stessa dimensione e i contenuti aumentano… oltretutto la gente non le legge e anche se volesse non potrebbe perché è scritto tutto molto piccolo.

Farei uno scatto in più, pensando a dare queste conoscenze in modo differente e più immediato, grazie al design appunto.

Invece la direzione indicata da Mac, mi sembra un’altra, più confinata, che sicuramente può portare a dei risultati in più breve termine e (forse) più facilmente.